Emilia Pennanen: Sun Drawing on the Skin of a Rock 6.10. - 5.11.2023
FIN
Ilma on tiheä suolasta. Aaltojen kaiku imeytyy tuulen sisälle. Suola on sulattanut kiveä auringonvalon ja meriveden painautuessa siihen. Kivien pinta on karheaa, imeskeltyä karkkia. Iho haihtuu ja muuttuu hiekaksi. Kynnet haurastuvat, kunnes ne muuttuvat kotiloiksi. Suu puhaltaa kielen lävitse korkeita kuplia. Silmäluomet muuttuvat läpinäkyviksi, näkö on katkeamaton.
Näyttely Sun Drawing on the Skin of a Rock on maisemavalokuvaa tutkiva kokonaisuus. Näyttely muodostuu valokuvaveistoksista sekä ääniteoksesta. Valokuvaveistokset koostuvat kankaille eri tekniikoilla vedostetuista ja tulostetuista valokuvista, jotka on yhdistetty puu- ja kipsirakenteisiin. Työskentelyä on ohjannut uteliaisuus maisemavalokuvaan, sen materiaalisuuteen sekä sen aistillisiin ja aineellisiin ominaisuuksiin. Työssä lähestytään valokuvaa läsnäolon, kosketuksen ja aineellisten yhteyksien välittäjänä. Taustalla toimii myös halu löytää tunteita herättelevä samaistuminen katoavaan maailmaamme, joka on peittymässä polttavaan, lähes sokeuttavan kirkkaaseen valoon, pehmeään valohuntuun, ja lopulta valon puutteeseen, pimeyteen.
Työskentelyn lähtökohtana on ollut maata pitkin matkustetut matkat Atlantin eri rannikoilla. Töiden pohjana olevat valokuvat on kuvattu muun muassa Portugalissa ja Islannissa. Veden äärellä vietetty aika on ollut osa ruumiillista tutkimusta, joka on johdattanut työskentelyä töiden kolmiulotteisia muotoja kohti. Lopulta veistokset muuntuvat kuin itsessään lavasteiksi paikoista, muistoista ja kokemuksista.
Emilia Pennanen on Helsingissä työskentelevä kuvataiteilija. Hän työskentelee valokuvan, veistoksen, tekstin ja äänen parissa. Pennasen taiteellisen prosessin alkupiste on aina valokuvassa, josta hän työstää eri materiaaleille tulostettuja ja painettuja valokuvaveistoksia. Kuvaamiseen johdattava paikassa vietetty läsnäolo on oleellinen osa hänen taiteellista prosessiaan. Toisinaan teokset muodostuvat myös äänelliseen ja tilalliseen muotoon näyttelytilassa. Kokeellisuus, monimateriaalisuus ja valokuvan rajoja laajentavat työskentelymetodit ovat osa hänen prosessiaan. Hänen pyrkimyksensä on hahmottaa maiseman kokemus uudestaan valokuvan jäljen kautta. Pennanen on valmistunut taiteen maisteriksi Aalto-yliopiston valokuvataiteen maisteriohjelmasta (2022) ja valokuvataiteen kandidaatiksi Maryland Institute College of Art -taideakatemiasta, Amerikan Yhdysvalloissa (2014). Pennasen teoksia on ollut esillä yksityisnäyttelyissä Suomessa ja Yhdysvalloissa, sekä ryhmänäyttelyissä Suomessa, Portugalissa, Yhdysvalloissa ja Iso-Britanniassa.
SVE
Luften är mättad av salt. Vågornas eko absorberas av vinden. Saltet har smält stenen när solljus och havsvatten pressats in i den. Stenarnas yta är sträv, godis som någon sugit på. Huden upplöses och blir sand. Naglarna blir skörare och förvandlas till snäckor. Munnen blåser höga bubblor genom tungan. Ögonlocken blir genomskinliga, synen är oavbruten.
Utställningen Sun Drawing on the Skin of a Rock är en helhet som utforskar landskapsfotografin och omfattar fotoskulpturer och ljudverk. Fotoskulpturerna består av fotografier som tryckts på duk med olika tekniker och kombinerats med trä- och gipsstrukturer. Arbetet styrdes av en nyfikenhet på landskapsfotografin, dess materialitet och dess sinnliga och materiella egenskaper. Konstnären närmar sig fotografiet som en förmedlare av närvaro, beröring och materiella kopplingar. Här finns också en underliggande önskan om att hitta en känslomässig identifikation med vår förgängliga värld som snart höljs i ett brännande, nästan förblindande klart ljus, en mjuk slöja av ljus, och slutligen frånvaro av ljus, mörker.
Utgångspunkten för arbetet är de resor konstnären gjort på jordytan utmed de olika Atlantkusterna. Fotografierna som verken bygger på är tagna bland annat i Portugal och på Island. Den tid konstnären tillbringade vid vattnet var en del av det kroppsliga utforskande som ledde till verkens tredimensionella former. I slutändan förvandlas skulpturerna liksom i sig själva till scenbilder av platser, minnen och upplevelser.
Emilia Pennanen är en bildkonstnär som är verksam i Helsingfors. Hon arbetar med fotografi, skulptur, text och ljud. Pennanens konstnärliga process utgår alltid från fotografier som hon bearbetar till fotoskulpturer som skrivs ut och trycks på olika material. Tiden av närvaro på platserna där fotografierna kommer till är en viktig del av hennes konstnärliga process. Ibland får verken också en ljudlig och rumslig form i utställningslokalen. Experimentella metoder, bruk av många material och arbetssätt som tänjer på fotografins gränser ingår i hennes process. Hennes mål är att återskapa upplevelsen av landskapet via det fotografiska spåret. Pennanen avlade konstmagisterexamen vid Aalto-universitetets magisterprogram för fotografi (2022) och kandidatexamen i fotografi vid Maryland Institute College of Art, USA (2014). Verk av Pennanen har visats på separatutställningar i Finland och USA, och på grupputställningar i Finland, Portugal, USA och Storbritannien.
ENG
The air is thick with salt. The echo of the waves is absorbed within the wind. The salt has dissolved the rock as the sunlight and the sea water press themselves against it. The surface of the rocks is rough, like sucked candy. The skin evaporates and turns into sand. The nails become brittle, until they are transformed into seashells. The mouth blows tall bubbles through the tongue. Eyelids turn transparent, the vision is unbroken.
The exhibition Sun Drawing on the Skin of a Rock is a collection that examines landscape photography. The exhibition consists of photographic sculptures and a soundscape. The photographic sculptures are constructed of photographs printed on canvas with varying techniques in combination with wooden and plaster structures. The artist’s work is informed by curiosity towards landscape photography, its materiality and its perceptible and substantial qualities. The works approach photography as a conduit for presence, touch, and material connections. The works also seek to discover an emotional sense of identification with a vanishing world that is being covered in a searing and almost blindingly bright light, a soft haze, and finally the absence of light: darkness.
Journeys by land on the different coasts of the Atlantic provide the premise for the artist’s work. The photographs which form the basis for the works have been taken e.g. in Portugal and Iceland. Time spent near water has been a part of a corporeal study which has guided the artist towards the three-dimensional shapes of the works. Eventually the sculptures themselves seemingly transform into set pieces depicting places, memories and experiences.
Emilia Pennanen is an artist working in Helsinki. She works with photography, sculpture, text and sound. The starting point of her artistic process is always photography, which she prints onto various materials and converts into photographic sculptures. An integral part of her artistic process is spending time and being present at a location, as it guides her manner of taking photographs. At times the works are shaped into an auditory and spatial form in the exhibition space. Experimentalism, the use of multiple materials, and working methods that expand the limits of photography are a part of her process. Her goal is to reconfigure the experience of the landscape through photography. Pennanen has a master’s degree in art from Aalto University’s master studies programme in photography (2022) and a bachelor’s degree in photography from the Maryland Institute College of Art in the USA (2014). Her works have appeared in solo exhibitions in Finland and in the United States, as well as in group exhibitions in Finland, Portugal, the United States and Great Britain.